وفاة كوامي براثويت، المصور البصري الذي عرّف حركة 'الأسود جميل'، عن عمر يناهز 85 عاماً

الولايات المتحدة - وكالة أنباء إخباري

وفاة كوامي براثويت، المصور البصري الذي عرّف حركة 'الأسود جميل'، عن عمر يناهز 85 عاماً

توفي كوامي براثويت، الناشط والمصور الرائد الذي شكل عمله الأيقوني بعمق جماليات وفلسفة حركة 'الأسود جميل' في الستينيات وما بعدها، في الأول من أبريل عن عمر يناهز 85 عاماً. يمثل رحيله نهاية حقبة لثوري بصري ناضل عدسته باستمرار من أجل الفخر بالهوية السوداء، وقبول الذات، وإعادة تصور جذري لمعايير الجمال.

تم الإعلان عن خبر وفاته من قبل ابنه، كوامي براثويت جونيور، عبر منشور مؤثر على إنستغرام. وجاء في الإعلان: 'أشعر بحزن عميق لمشاركتكم أن أبي، رب عائلتنا، صخرتنا وبطلي قد انتقل إلى رحمة الله'، مما يعكس الخسارة الشخصية العميقة مع الاعتراف بالتأثير العام الهائل لوالده. لقد حظيت رؤية براثويت الفريدة، التي دمجت النشاط الفني مع الفن، باهتمام متجدد في السنوات الأخيرة من قبل المنسقين والمؤرخين وجامعي التحف، مما رسخ مكانته كشخصية محورية في التاريخ الثقافي الأمريكي.

ولد براثويت عام 1938 لأبوين مهاجرين من بربادوس في ما أسماه بمودة 'جمهورية بروكلين الشعبية' في نيويورك، وقد تميزت حياته المبكرة بانتقاله إلى هارلم ثم لاحقاً إلى ساوث برونكس. انطلقت رحلته في التصوير الفوتوغرافي بلحظتين محوريتين. الأولى، في أغسطس 1955، كانت المواجهة المؤثرة مع صورة ديفيد جاكسون الصارخة لإيميت تيل المعتدى عليه في تابوته المفتوح – صورة انطبعت في الوعي الوطني وأكدت الحقائق الوحشية للظلم العنصري. الثانية، بعد عام واحد، حدثت بعد أن شارك في تأسيس جمعية واستوديوهات الفنون الأفريقية لموسيقى الجاز (AJASS) مع أخيه إلومبي. شهد مصوراً يلتقط صوراً في نادٍ لموسيقى الجاز ذي إضاءة خافتة دون استخدام فلاش، مما أشعل خيال براثويت وكشف عن الإمكانيات الفنية للضوء المتاح.

ألهم هذا الإلهام المبكر براثويت لإتقان حرفته، باستخدام كاميرا Hasselblad متوسطة الحجم للعمل مع الإضاءة المحدودة، وبالتالي تعزيز السرد البصري والمزاج لمواضيعه. الأهم من ذلك، أنه طور تقنية لغرفة التحميض في شقته في هارلم أثرت وعمقت تصوير البشرة السوداء، مما عارض المعايير الفوتوغرافية السائدة التي غالباً ما فشلت في التقاط فروقها الدقيقة بشكل كافٍ. شهدت مسيرته المهنية المبكرة تصويره لعدد من أساطير الجاز طوال الخمسينيات والستينيات، بما في ذلك مايلز ديفيس، وجون كولترين، وثيلونيوس مونك، وغيرهم، ملتقطاً العاطفة الخام والطاقة في عروضهم. 'تريد أن تحصل على الشعور، المزاج الذي تختبره عندما يعزفون'، أوضح براثويت في مقابلة عام 2017 مع مجلة Aperture، مؤكداً التزامه بالأصالة.

بحلول أوائل الستينيات، بدأ براثويت، إلى جانب AJASS، في تسخير التصوير الفوتوغرافي كأداة قوية للتغيير الاجتماعي. لقد قاوموا بوعي معايير الجمال الأوروبية والمبيضة المنتشرة التي هيمنت على وسائل الإعلام والمجتمع. توج هذا الجهد الجماعي في تصور 'عارضات غرانداسا' (Grandassa Models) – مجموعة من الشابات السوداوات اللواتي صورهن براثويت، محتفياً ومبرزاً ملامحهن الطبيعية، وتسريحات شعرهن، وجمالهن الأصيل. لم تكن هذه الصور مجرد بورتريهات؛ بل كانت تأكيدات للهوية وتصريحات راديكالية ضد الاستيعاب.

في عام 1962، نظمت AJASS 'Naturally ’62'، وهو عرض أزياء رائد أقيم في نادي 'Purple Manor' في هارلم. أصبح هذا الحدث، الذي ضم عارضات غرانداسا، حدثاً منتظماً حتى عام 1992، حيث عرض الجمال والموضة السوداء الطبيعية كشكل من أشكال المقاومة والتمكين الثقافي. كما تداخلت حياة براثويت الشخصية مع هذه الحركة؛ ففي عام 1966، تزوج سيكولو، وهي عارضة غرانداسا كان قد التقاها في العام السابق، مما عزز شراكة استمرت بقية حياته. ظهر أول معرض استعادي مؤسسي كبير لأعماله، الذي نظمته مؤسسة Aperture، لأول مرة في عام 2019 في مركز سكيربال الثقافي في لوس أنجلوس، وجال البلاد، مما أتاح مساهماته الحاسمة لجمهور أوسع.

مع بزوغ فجر السبعينيات، توسعت عدسة براثويت لتشمل ما وراء الجاز إلى أشكال أخرى من الموسيقى والثقافة السوداء الشعبية. في عام 1974، وثق جولة جاكسون فايف في أفريقيا والتقط صوراً لمباراة الملاكمة التاريخية 'Rumble in the Jungle' بين محمد علي وجورج فورمان في ما يعرف الآن بجمهورية الكونغو الديمقراطية. شملت تكليفاته خلال هذه الحقبة النابضة بالحياة تصوير أيقونات مثل نينا سيمون، وستيفي وندر، وسلاي آند ذا فاميلي ستون، وبوب مارلي، وغيرهم، مما رسخ دوره كمؤرخ للتميز الفني والحركات الثقافية السوداء. إن إرث كوامي براثويت لا يكمن فقط في الصور التي أنشأها، بل في التحول العميق في الوعي الذي ساعد على إشعاله – شهادة دائمة على قوة التصوير الفوتوغرافي كوسيلة للعدالة الاجتماعية وحب الذات.

وكالة أنباء إخباري